词中情 画外境

有些人，才华跟着心走，心走到哪，才华就到哪，申林就属于这类人。由散文入诗歌，由诗歌到歌词，跨界飞行，每一样玩得那么溜，玩出境界来，风情、柔情、才情，样样都是杠杠的。当一张全部由申林作词的歌曲CD摆在我面前，惊讶之余，如果要我用三个字形容的话，我想是“我喜欢”。

水是自由的，磐石挡不住它的奔涌，利器割不断它的血脉。“上善若水，水善利万物而不争”，因为不争，所以无畏，顺流逆流，一往无前。风是自由的，“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱高下而加焉”，不择贵贱，随意飘荡，来去无形。云是自由的，云卷云舒，幻生幻灭，若虚若实。人是不自由的，唯一区别在于，“久在樊笼里”，有的人与想象、激情无缘；有的人把心放在一个比宇宙还大的天空上，放飞梦想、激情翱翔。诗以言志，诗歌便是诗人放逐灵魂、追寻自由、证明意义，实现从意象到物象的自我超越甚至精神涅槃的一种寄寓。

诗人不自由，诗心是自由的，诗人以自由之名选择了诗歌，诗歌以想象之翼还诗人以自由。申林曾在一篇文章谈到，“槛外心情槛内家。诗歌是银碗盛白雪的境界。这喧嚣的世界，让人心烦意乱，灵魂无所托寄。诗歌仿佛就是引领你随时跨进跨出‘槛’的魂魄，一个银碗盛放的白雪。至少，可以在刹那间，拂去尘世的阴霾，涤荡你蒙尘的眼眸，让你素心素面，顿悟人生……”跨“槛”而出，觅寻“银碗”，申林念兹在兹，咏之歌之。“跟着音乐说走就走，一起干了杯中的酒”“花开在心头，明月无所求”（《跟着音乐去旅行》），干杯、出发，说走就走；花开在心，明月在肩，自在风流，大有李白“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”之酣畅淋漓。

500多年前，马丁·路德提出“内在的人”和“外在的人”概念。他认为，自由涉及人的精神世界和来世命运，与人的肉体和现世处境无关。在现实世界不自由的人，其精神世界也可以是自由的。“打开心锁推开心窗，仰望星空心胸博大”（《心中有朵花》）；“打开幸福梦想，自由自在地飞翔”（《把一切交给翅膀》）；“宝贝，我们送你去远方，远方有你美丽的梦想”（《送你去远方》）；“梦在心间，再远的路也有明天”（《一别多年》）……无不昭告着“内在的人”那一颗“外在的心”，自由奔放。

没有一种服装比爱更合身，没有一种装饰比爱更迷人。“爱是生命的火焰，没有它，一切变成黑夜”（罗曼·罗兰）。爱或被爱，不能说是人活在世上的全部内容，至少是人生重要的意义所在，很难想象一个缺乏爱或感知爱的能力的人，活着为了什么。爱是一切文学作品的灵魂，申林笔下汩汩流淌的歌词，爱与情更是浓得化不开。“人间有爱走过春夏秋冬，人间有爱华夏是一家”（《心中有朵花》），唱出家国情怀，无疆大爱，切合作者的职业与身份；“莲花风清，石楼有情，山水多情。古风新韵，水乡树影，清风飘扬爱的乡情”（《莲花风清》）、“咸水歌情长，唱出了阳光；果蔗林甜蜜，甜醉了春光”（《星海翱翔》），质朴纯真，散发出醇醇的泥土气息，洋溢着作者认他乡作故乡的情愫。

歌词这一特别的说话符号具有诗的品德，是一种诗化的说话，或谓是说话的诗化。与一般流行歌曲的口水化相比，诗人申林的歌词的诗味更浓、构思精巧、思维跳跃、语言精炼，几乎每一阙歌词，都是一首雅致隽永的小诗。“泪眼问花枝头俏，世态炎凉把心催老，爱那么短，遗忘又难熬，举头望月，明亮的眼睛总在微笑”，比拟、譬喻、夸张、活用是她常用的修辞方法，在这首《真情是一轮满月》上表现得淋漓尽致，那词那句，仿佛信手拈来，总是恰到好处。营造出一种中国画风，让人身临其境且“云深不知处”，总之就是一个“美”字。作为一位歌词界的票友，申林的歌词不免仍有进步空间，尤其在歌词的音乐属性上。不过，相信以她的努力、她的才情，未来不会让人失望。

（作者：练洪洋）【来源：南方日报】